Агитационный фарфор
Ленинградского
фарфорового завода
1920–1930-ые годы
Шедевры фарфорового искусства первых десятилеток: как тарелки и вазы стали манифестом новой эпохи. История, символы, главные художники и мастерские агитационного фарфора
В бурные годы после революции 1917 года искусство вышло на улицы и проникло в самые неожиданные сферы. Одним из самых утонченных и парадоксальных его явлений стал агитационный фарфор — где изысканность старинного материала встретилась с пламенем новых идей строителей социализма.

На этой странице мы расскажем о том, как чашки, тарелки и сервизы Ленинградского фарфорового завода превратились в агитационные плакаты, призванные воспитывать нового человека. Это уникальный сплав высокой художественной традиции с авангардной эстетикой и политическим лозунгом по истине является неповторимым явлением всего СССР. Именно такое обытовленное искусство стало мощным знаком советской культуры и в настоящее время коллекционируется ценителями старины и стиля.
Агитационный фарфор 1920-х
В этом разделе рассматривается феномен агитационного фарфора в контексте культурно-политической жизни первых постреволюционных лет. Фокус сделан на ключевых особенностях, которые сформировали это уникальное художественное направление: от идеологического заказа до его воплощения ведущими мастерами ЛФЗ, а ныне Императорского фарфорового завода.

С. В. Чехонин Тарелка «Кто не с нами, тот против нас», 1919 г.

Роспись на тарелке представляет собой лаконичный и выразительный образец раннего агитационного фарфора. В отличие от сложных сюжетных композиций, здесь главным и единственным элементом декора становится текст. Лозунг «Кто не с нами, тот против нас», размещённый по ободу, превращает утилитарный предмет в мощный политический манифест.

Надпись заключена в живописную рамку и дополнена скромными растительными мотивами — листочками и виньетками. Этот орнамент, отсылающий к декоративной традиции дореволюционного фарфора, контрастно сочетается с жёстким революционным посылом текста. Чистое, свободное от изображений «зеркало» тарелки концентрирует всё внимание на вербальном сообщении, делая форму идеальным носителем идеологии.

Сам лозунг является формулой категоричного политического выбора, инструментом мобилизации и разделения на «своих» и «врагов». Отсутствие конкретных персонажей усиливает универсальность обращения: оно направлено прямо к зрителю, вовлекая его в необходимость самоопределения. Таким образом, повседневный предмет обихода становится проводником идеологии, внедряя её в самую обыденную среду — домашнюю трапезу и сервировку стола.
П.В.Вычегжанин «Пропади буржуазия, сгинь капитал», 1920.


Роспись, выполненная П. В. Вычегжанином, является классической для этого периода. В центре изделия изображена государственная эмблема СССР – серп и молот, олицетворяющая единство рабочих и крестьян.

В работах Вычегжанина текст становился главным элементом декора, несущим прямое агитационное сообщение. Посуда превращалась в своего рода газету или плакат благодаря использованию вербальной и визуальной частей, несущих единый политических посыл.

По ободу тарелку обрамляют агитационные надписи «Пропади буржуазия», «Сгинь капитал». Выполнены они в характерных для агитационного фарфора ярких, контрастных цветах. Буквы украшены природными элементами – листьями деревьев и белыми перьями птиц. Сам шрифт выполнен в стиле, который сейчас называют старославянским. Всё это придаёт тарелке сходство с народной росписью, например, с хохломой.

В.П.Белкин. Тарелка «Сеятель», 1920 г

Роспись, выполненная на тарелке, является классическим примером раннего советского агитационного фарфора. В её центре изображена фигура сеятеля — метафора нового человека-творца, шагающего по земле и разбрасывающего зерна грядущего обновления. На фоне восходящего солнца — символа начала новой социалистической эпохи — этот образ соединяет библейский архетип с революционной идеей строительства.

Визуальное послание усиливается орнаментальным кругом из ключевых эмблем: серп и молот олицетворяют союз рабочих и крестьян, топор — преобразующий революционный труд, грабли — созидание и порядок, а красная звезда знаменует победу революции. Цветовая палитра, построенная на контрасте красного, чёрного и золота, акцентирует драматургию борьбы, труда и почти сакрального освящения нового бытия.

Главным элементом декора становится текст. По ободу тарелки размещён лозунг «Благословлён труд свободный», выполненный крупным, угловатым шрифтом, характерным для раннего конструктивизма. Сама фраза синтезирует религиозную интонацию («благословлён») и революционный смысл («труд свободный»), превращая посуду в яркий агитационный объект, где вербальное и визуальное сообщения образуют единый мощный идеологический посыл.
Декоративная агитационная тарелка с портретом В. И. Ленина, 1920-е годы
Роспись на тарелке является классическим образцом сакрализации образа вождя в советском агитационном фарфоре. Центральным и безусловным элементом композиции выступает портрет В. И. Ленина, выполненный, как правило, в профиль или в три четверти. Этот образ служит не просто изображением, а ключевым символом революции и гарантом государственной идеологии, придавая предмету высший политический статус.

Портрет часто заключён в лаконичную декоративную рамку или окружён орнаментальным поясом по ободу, где могут присутствовать лаконичные лозунги или геометрические узоры. Цветовое решение строится на выразительном контрасте: чистый белый фон фарфора символизирует свет нового мира и служит идеальным полотном для изображения, а доминирующий красный цвет в деталях (звезда, контур портрета, обод) олицетворяет победу революции и энергию социализма. Использование позолоты в орнаменте придаёт изделию торжественность, возводя утилитарный предмет в ранг почти сакрального объекта.

Подобная тарелка выполняла ключевую роль в идеологической социализации, перенося сакральный образ вождя из публичной сферы в приватное, бытовое пространство. Ежедневное использование предмета превращало обычный прием пищи в момент символического «воссоединения» с фигурой Ленина и его идеями, тем самым постоянно укрепляя и укореняя присутствие государственной идеологии в повседневной жизни каждого гражданина.
Н. Данько. Тарелка «Будёновец и колхозница», 1920-30 гг.
Роспись на тарелке является характерным образцом визуальной агитации раннесоветского периода. В центре композиции изображены две ключевые фигуры нового общества: красноармеец в будёновке и колхозница. Их союз олицетворяет два столпа советского государства — Красную Армию как защитницу революции и колхозное крестьянство как основу экономического возрождения. Отсутствие в их руках привычных атрибутов (оружия, снопа) подчёркивает не функциональную роль, а новый статус: личную свободу и равенство как активных строителей будущего.

Декоративный обод тарелки усиливает и развивает эту идею. Динамичные клубы дыма, исходящие от невидимой машины, символизируют индустриальный прогресс и движение страны вперёд. Им контрастируют мирные петух и курочка — традиционные символы сельского хозяйства, домашнего уклада и плодородия. Таким образом, в орнаменте соединяются две силы, двигающие страну: индустрия и аграрный труд.

Отсутствие фона, пейзажа и текстовых лозунгов концентрирует всё внимание на ясной визуальной формуле. Тарелка становится немым, но выразительным плакатом, внедряющим в быт идею нерушимого союза армии и деревни, техники и природы, который лежит в основе строительства социалистического общества.
З.В. Кобылецкая. «Мы превратим весь мир в цветущий сад», 1922 год


Роспись на тарелке является ярким образцом утопического пафоса раннего советского фарфора. Ключевым элементом композиции выступает крупный лозунг «Мы превратим весь мир в цветущий сад», расположенный по ободу и доминирующий в восприятии. Этот оптимистический призыв символизирует веру в творческое преобразование мира через коллективный труд и построение нового, гармоничного общества.

Центральное поле тарелки заполняет пышный цветочный орнамент из бутонов и листьев, зрительно воплощающий сам объект преобразования — «цветущий сад». Декоративные мотивы, выполненные в сочетании энергичного красного и жизнеутверждающего зелёного, символизируют союз революционной воли и природной гармонии. Чистый белый фон, олицетворяющий чистоту и свет нового начала, контрастно подчёркивает яркость как текста, так и центральной росписи.

Тарелка превращается в инструмент повседневной агитации, где утилитарный предмет для еды несёт вдохновляющее послание о великой цели. Дизайн создаёт эффект постоянного напоминания: строительство идеального мира начинается с самого простого — с мысли, закреплённой в повседневной жизни и подкреплённой конкретным, «цветущим» образом будущего.
А. Самохвалов. Тарелка «Швея». 1923.

На фарфоровой поверхности тарелки запечатлен образ молодой портнихи, склонившейся над работой. Ее фигура — это не просто изображение, а целый манифест эпохи.

В ранние советские годы агитационный фарфор стал мощным инструментом пропаганды, и его мастера часто обращались к образам простых тружеников, костяка, благодаря кому строился социализм и новая культура СССР. В этом воспевании рабочих профессий выражалась ключевая идеологическая программа — воспитать в людях новое отношение к труду, преобразить его из необходимости зарабатывать на жизнь в источник прославления Родины, трудового подвига и творчества. Так рождалась особая эстетика: красота ассоциировался с трудящимся, создающим, созидающим, то есть человеком-творцом.

Художественный язык «Портнихи» ярко отражает дух экспериментаторства 1920-х годов. В росписи очевидно влияние авангарда: композиция строится на геометрических формах, асимметрии и неожиданном ракурсе. Эти приемы свидетельствуют о радикально новом взгляде на искусство, где эстетика подчиняется идеологии, а форма передает динамику и напряжение созидательного труда.
Агитационный фарфор 1930-х
Триумф социалистического реализма! В 1930-е годы агитационный фарфор окончательно отошёл от авангардных экспериментов и превратился в каноническое искусство новой, социалистической культуры. Главными задачами стали воспевание культа личности
И. В. Сталина, индустриальных свершений, коллективизации и конструирование образа счастливой советской действительности.
А. Самохвалов, Е. Кубарская. Скульптура «Идущая девушка».
Надглазурная полихромная роспись.
Начало 1930-х годов. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Особое внимание на себя обращают именно эта статуэтка: образ, созданный скульптором Александром Самохваловым и художницей Еленой Кубарской, кардинально отличается от изысканных, но безвозвратно ушедших в прошлое фарфоровых барышень. Перед нами — олицетворение идейно «новой» советской женщины.

Эстетика прошлого находила красоту в хрупкости женской фигуры, изяществе наряда, бледности лица с оттенком загадочной отрешённости. Но советский идеал другой: девушка румяна, свежа и радостна. Её спортивное телосложение, свидетельствует о физической силе и способности к труду. Мастера нарядили её в простые одеяния, так как былое гонение за модой, стремление к роскоши воспринималось как пошлость и праздность, а естественность и скромность напротив свидетельствовали о цельности духа человека, не зависящего от пустых материальных благ.

Ключевая особенность этого произведения — смещение акцента с самой женщины на её деятельность. Книга в руках девушки — это не просто аксессуар, а мощный символ. Она воплощает стремление к знаниям, выражая один из главных советских манифестов о всеобщей грамотности и необходимости образования.



М. В. Лебедева. Блюдо «XV лет Октября». ГФЗ, 1932. Собрание Эрмитажа.

Этот памятный предмет, созданный на Государственном фарфоровом заводе (ГФЗ), относится к феномену агитационного фарфора, призванного увековечивать ключевые события советской эпохи. Тарелка работы Марии Лебедевой была выпущена к 15-летию Великой Октябрьской революции и росписью отметила главные достижения новой эпохи.

Композиция построена как многослойный пропагандистский рассказ. По внешнему ободу разворачивается панорама советской жизни — своего рода «калейдоскоп достижений». Здесь индустриальные гиганты, коллективные собрания, сцены из роддома, университетские и школьные будни, труд землепашцев, занятия различными видами спорта и военная подготовка граждан. Эта лента прославляет основы строя: технический прогресс, доступность медицины и образования, развитие аграрной сферы, культ спорта и военная мощь. Дополняет композицию узор из шестерёнок — универсальный символ индустриализации.

В центре тарелки — портретная галерея «новых людей»: пионерка, женщина-солдат, работница, деревенская жительница и образ мужчины.

Важно, что искусство этого периода особенно активно пропагандировало образ «новой женщины» — сильной, трудолюбивой и политически активной, равной мужчине во всех сферах жизни.

На заднем плане центрального изображения можно увидеть мечеть, церковь и синагогу. Перед культовыми сооружениями стоят их служители, закованные и перечёркнутые цепями, что символизировало отказ от любой религии.

Рядом в такие же оковы закована вульгарная женщина — олицетворение побеждённой аристократии, враждебной советской власти.

Центральное изображение обрамлено лозунгом, стилизованным под уличную агитационную вывеску. "Из тьмы невежества и рабства - под руководством В.К.П. (б) - к свету знания и свободы" - очевидное противопоставление нового государственного устройства старому.

Тарелка работы Лебедевой — это не просто посуда, а сложный пропагандистский текст, воплощённый в фарфоре.



Made on
Tilda